Author Archives: Staffan Castegren

Unga människor

Text och musik: Staffan Castegren

cliffIfrån bordet bredvid hördes plötsligt: Och vem fan är Clifford Brown …

Hör min tolkning på Youtube

Här kan du ladda hem text och ackord

Jag måste säga att jag är rejält trött på unga människor. Punkt slut? Nja kanske inte. Jag får säga som i inledningen till Asterix: Alla unga människor? Nej inte alla. Det finns de som är nyfikna, medvetna och engagerade. Så där som det alltid funnits.

Nej, dem jag är utled på är de lätta lösningarnas människor. De som tycker att det är deras rättighet att vara konstnär, designexpert, hundägare eller förälder, men som inte vill betala det personliga pris det kostar. Alla de som … Äh, varför ska jag hålla på och förklara? Den här låten handlar om dem som tar åt sig.

Unga människor – text
Staffan Castegren

Är man över femtio börjar det bli allvar
Man kan skönja stjärnan där vid horisonten
Unga mänskor säger att man borde ta det lite lugnt
för det är ett annat tempo nu
än det var förut när du var ung
Ska jag gå och hämta tofflorna?
Vi tar över. Du kan lita på oss

Jag är så utled på unga mänskor
Fan vad jag är trött på dom
Dom som bara sväljer det dom får serverat nu
Deras liv måste silas genom dator och mobil
inget verkligt är verklighet nog
Dom kan fånga många bollar. Dom kan tåla mycket stress
Men ge fan i mina tofflor
jag vill bara sitta i strumplästen och dricka lite vin

Satt på krogen med en gammal vän och prata
lite grand om livet och om jazzmusiken
Ifrån bordet bredvid hördes plötsligt: Och vem fan är Clifford Brown?
Vi kodar ambient, Brooklyn, acid house
Våra videosar är värsta bra
Ska vi gå och hämta tofflorna?
Vi tar över. Ni kan lita på oss

Jag är så utled på unga mänskor
Fan vad jag är trött på dom
Tomma tunnor skramlande i alla medier nu
Deras bildning är slimmad, kulturanorerxi
för historien den börjar med dom
Deras yrkeskompetens den är så spetsig och så smal
Men ge fan i mina tofflor
jag vill bara sitta i strumplästen och dricka lite vin

Stundom tänker jag tillbaks till sextiotalet
Vilka fester! Vilket tryck i politiken
Jimi Hendrix brände i mitt blod, liksom gamle Mao Tse Tung
Jag var djupsinnig och lekfull
Ja, jag var fullkomligt omnipotent
och det kippade om tofflorna
på de gamla som jag sprungit ifrån

Jag är så utled på unga mänskor
Fan vad jag är trött på dom
Dom som saknar minsta hum om samhällsfrågorna
Så blaserat tar dom avstånd ifrån solidaritet
för det är losers som sysslar med sånt
Dom har inga skyldigheter, deras rätt den är total
Men ge fan i mina tofflor
jag vill bara sitta i strumplästen
i godan ro och njuta utav tankarna
Sitta här och smutta mitt vin

Glimmande nymf

Text och musik: Carl Michael Bellman

ljusMenlösa styrka, kom nu att dyrka
vid ett smalt och utsläckt ljus, sömnens gud, vår Morfeus …

 

Det är svårt att sjunga Bellman, tycker jag. Sjuttonhundratalet är så länge sen, den kulturella kontexten så annorlunda. Hur ska man kunna veta vad orden betydde då? Men just den här låten känns rätt självklar: den handlar om den sexuella kärleken. Min tolkning är att allt, regnbågar, ljus, kannor och bofinkar är erotiska symboler.

Det är fint också i sista versen att kvinnans orgasm bejakas. Orgasmen brukade kallas lilla döden, och texten säger: “Cajsa, du dör. Nej himmel, hon andas.” Det vill säga, det gick för henne. Sedan står det, “Och fast din puls slår matt, så blundar ögat glatt.” Det vill säga, hon är trött som man ju blir, men hon har haft det skönt.

Glimmande nymf – text
Carl Michael Bellman

Glimmande nymf, blixtrande öga
svävande hamn på bolstrarna höga
menlösa styrka, kom, kom nu att dyrka
vid ett smalt och utsläckt ljus
sömnens gud, vår Morfeus

Luckan ren stängd, porten tillsluten
natthuvan ren din hjässa kringknuten
ren Norströms piskperuk den hänger på sin spik
Sov, somna in vid min musik
Sov, somna in vid min musik

Bofinken nyss, nyss Cajsa-Lisa
slumrande slöt sin kvittrande visa
Solen nyss slocknat och fästet har tjocknat
enslighetens tystnad rår
Jag till Fröjas dyrkan går

Regnet nedöst i bullrande låga
välver i skyn sin brandgula båga
som randas lugnt och skönt av purpur, guld och grönt
sen jorden Jofurs åska rönt
sen jorden Jofurs åska rönt

Somna min nymf. Dröm om min lyra
till dess vår sol går upp klockan fyra
och du dig sträcker och armarna räcker
till min kanna och min famn
eldad av mitt blod och namn

Cajsa, du dör. Nej himmel, hon andas
Döden ger liv och kärlek bortblandas
Men fast din puls slår matt
så blundar ögat glatt
Håll med fioln god natt, god natt
Håll med fioln god natt, god natt

Slavvals

Text och musik: Ove Karlsson

slavvalsTycker du brännvin passar bra till kött och fläsk?
Brukar du röka efter maten?

Här kan du höra min tolkning på Youtube

Här kan du ladda hem text och ackord

Arbete och fritid ska kanske räknas till de band som stavar prog med ett g. Magma, King Crimson och Samla mammas manna räknas väl dit. Men Arbete och fritid hade samtidigt en medveten, ideologisk brist på musikalisk professionalism som får dem att hamna mellan genrerna.

Den här låten, vars titel är ett palindrom, med sin godhjärtade renlevnadstext är underbart typisk, både för bandet och för tiden. Jag har tagit mig en frihet med en versrad. I originalet står det: “Brukar du runka när du läser i Lektyr?” Det tycker jag blir onödigt grabbigt. Tjejer använder också sex som flyktmetod. Min rad blir i stället: “Brukar du drömma när du läser viss lektyr?”

Hoppas ingen progfundamentalist tar illa upp. Jag visade den för Ove nåt år innan han dog och han tyckt att den var kul.

Slavvals – text
Ove Karlsson

Dricker du kaffe innan du kan gå på dass
Käkar du godis sen du rökt en pipa brass
Tycker du brännvin passar bra till kött och fläsk
Brukar du röka efter maten

Brukar du drömma när du läser viss lektyr
och fantisera om perversa äventyr
Tänker du tankar som du tror att ingen vet
Är det nånting som du är rädd för

Du kanske tycker det är bra precis så här
Du kanske rent av tycker dina laster klär
Tycker du att du lever gott och handlar rätt
eller det kanske finns nåt bättre

Brukar du vara allmänt sne och ur humör
Brukar du vara trött och vet ej själv varför
Brukar du tänka onda tankar om din vän
Brukar du bråka och förstöra

När ska du sluta äta kött och dricka sprit
När ska du sluta bygga upp din kropp av skit
När ska du fatta att du äter det du blir
När ska du börja tycka om dig

Kvartetten

Text och bild: Staffan Castegren

17ptPappa spelade sopran.

Det hände sig, medan mina föräldrar ännu levde, att vi träffades och spelade blockflöjtskvartett ihop. Det var pappa, mamma, min syster och jag. Vi var väl inte så där rasande bra, men vi hade det trevligt och det var huvudsaken. Modern musik var bannlyst. Inget yngre än två hundra år. Favoriterna hittade vi i femton- och sextonhundratalen. Pappa skrev även enkla arrangemang på bachfugor och haydnkvartetter. Men sedan fanns det ett stycke som vi alltid försökte oss på, men som vi aldrig lyckades spela till slut.

För den som inte spelat blockflöjt måste jag förklara hur det är. Med snipig mun och behärskad andhämtning är man mycket känslig för allt som kan störa luftströmmens fria flöde. Man kan till exempel inte äta kex och spela blockflöjt och man kan inte skratta. Stycket vi aldrig rådde på hette Der Schlangengesang. Kompositören var okänd. Anonymus um 1600 stod det i noterna. Det var inte svårt alls. Hemma kunde vi var och en spela igenom våra stämmor utan mankemang. Det var när vi skulle sätta ihop dem som det blev så obeskrivligt löjligt att det inte gick att hålla sig för skratt.

Inledningen brukade gå bra, åtminstone första gången innan vi skrattat upp oss, men sedan skulle syrran spela solo på sopranen medan vi andra ackompanjerade. Pom fjutt, pom fjutt, pom fjutt fjutt lät det och då brast det alltid för oss. Vi skrattade så tårarna rann och flöjterna gled ur våra händer. Sedan lugnade vi oss och intalade oss själva att nu måste vi skärpa oss, och vi lovade dyrt och heligt att att inte vara den förste som började skratta. Men redan vid det första fjuttet var det färdigt igen.

Vi fantiserade mycket om vem denna Anonymus kunde varit. Vad levde han för liv? Fanns det en fru Anonymus och kanske fjorton anonyma barn? Vad pratade de om på kvällarna i de sköna vaxljusens sken? En gång försökte jag att spela in stycket ensam på en flerkanalig bandspelare. Jag valde ett tillfälle när jag hade svår huvudvärk och grava ekonomiska problem och när jag oroade mig mer än vanligt över tillståndet i världen. Men inte ens då gick det. Jag lade stillsamt tillbaka flöjter i sina fodral, ryckte på axlarna och insåg att livet kanske inte var så hopplöst i alla fall.

På den tiden var det några eldsjälar som anordnade kammarmusikaliska konserter på galleri Heland i Kungsträdgården och en kväll skulle det komma en rysk blockflöjtskvartett. Min syster och jag gick dit för att lyssna. Det var tre dystra herrar och en dam som tycktes lida av kronisk tandvärk, men de spelade underbart. Vi fick höra några av våra egna nummer, framförda så att vi fick gåshud på armarna och tårar i ögonen. Men när konserten var slut flög fan i syrran. Hon gick fram till musikerna innan de lämnade scenen och på en blandning av kända och okända språk lyckades hon få dem att göra ett försök med Der Schlangengesang. Noterna hade hon, tydligen med just detta mål för ögonen, tagit med sig.

Utan ett leende satte de sig ner och började spela. Början gick bra. Javisst, början gick alltid bra, men sedan kom det: Pom fjutt, pom fjutt, pom fjutt fjutt och de bröt ihop fullständigt. Det ryska svårmodet är kanske legendariskt, men jag försäkrar att det ryska gapskrattet överträffar det mesta. De skrattade så att jag trodde att de skulle spricka i sina ukrainska fogar, och damen med tandvärken måtte ha fått en andlig rotfyllning som i ett slag gjorde henne problemfri. Publiken var med på noterna och folk som passerade i parken undrade om de missat något när en kammarmusikkonsert kunde framkalla sådana reaktioner.

Sedan gick ett år och jag passerade Östberlin, på väg hem från Prag. Där hittade jag i en musikaffär en urgammal LP-skiva med en kinesisk blockflöjtskvartett. På omslaget kunde jag läsa, under över alla under: Der Schlangengesang. Anonymus um 1600, 2.14 min. Jag lyssnade inte på den där, men jag skickade ett telegram hem: Sensationellt fynd. Samling onsdag. Och på onsdagen träffades vi hemma hos pappa och mamma. Förväntansfulla radade vi upp oss framför grammofonen och lyssnade. Där kom inledningen, och solot, och reprisen och slutet, 2.14 min och ingen av oss hade ens dragit på munnen. Utan ett ord tog vi fram instrumenten och spelade låten från start till mål och vi insåg plötsligt vilket otroligt uselt stycke musik det var och vi spelade det aldrig igen.

Falsk matematik

Text och musik: Peps Persson

falsk matteHär skriver en som kanske inte är lika bra på svenska som Peps, men som är precis lika ursinnig.

Här kan du höra min tolkning på Youtube

Här kan du ladda hem text och ackord

Peps är … jag höll på att säga en ikon, men jag vill ogärna lägga den bördan på någon. Han har skrivit texter som Hög standard, Oboy och Styr den upp, och många andra, och han framför dem så att man bara nickar och håller med. Precis! Just så är det.

Texten till Falsk matematik är verkligen underbart rättfram. Några enkla påståenden om vår tid och omkvädet som klart och tydligt slår fast att det bara är lögn och bedrägeri allt samman. Att skriva som Taube eller Olle Adolphson kan vara nog så knepigt, men en text som Falsk matematik är det jävlar i min själ inte många som går i land med att skriva.

Falsk matematik – text
Peps Persson

Ett och ett är två
två och två är fyra
lönerna är så låga
varorna är så dyra

Ska det va så svårt att fatta
att det är falsk matematik
som gör den fattige så fattig
och den rike så förbannat rik

Två och två är fyra
fyra och fyra är åtta
Nån jävel har femton badrum
Jag har en sprucken potta

Ska det va så svårt att fatta
att det är falsk matematik
som gör den fattige så fattig
och den rike så förbannat rik

Tre och tre är sex
sex och sex är tolv
Fru Wallenberg putsar naglarna
morsan skurar golv

Ska det va så svårt att fatta
att det är falsk matematik
som gör den fattige så fattig
och den rike så förbannat rik

Noll och noll är noll
noll, noll, noll, noll, noll
var du än släpper slantarna
så rullar dom åt samma håll

Ska det va så svårt att fatta
att det är falsk matematik
som gör den fattige så fattig
och den rike så förbannat rik

Men tiden går

Musik och originaltext: Herman Hupfeld Svensk text: Hasse och Tage

Casablanca… och Ingrid Bergman log rart och ömt mot Humphrey Bogart …

Lyssna på min version på Youtube

Här kan du ladda hem text och ackord

Att kalla detta en progglåt är naturligtvis en överdrift, men Hasse och Tages engagemang påverkades av samma vänstervindar som proggen. De tillhör dock en annan generation och deras USA-kritik blir mer en reflektion över vår egen aningslöshet, hur lätt det var att svälja filmens världsbild där tyskar, gulingar och svarta alla hade sina förutbestämda roller.

Det bitterljuva omkvädet om pianisten i baren och tiden som går är något helt annat än de otåliga proggarna med sina krav på Allt genast. Men det rymmer kanske också en dold kritik av något som textförfattarna upplever som ytlighet och historielöshet.

Men tiden går

Text: Hasse och Tage

You must remember this
a kiss is still a kiss
a sigh is just a sigh
The fundamental things apply
as time goes by

Och Ingrid Bergman log rart
och ömt mot Humphrey Bogart
i vit tropikkavaj
I baren drog en pianist
As time goes by

Hjältar som alltid kom från USA
Tyskar som aldrig gjorde något bra
Negrer som bara stod och sa god dag
vad enkelt allting va

Sheriffer var så snygga
och ryssar var så stygga
mot stackars FBI
Vad svårt det blir ju mer man lär sig
as time goes by

John Wayne var allas vän
en riktig man bland män
med mycket kortklippt hår
Och rödskinn var som dumma får
men tiden går

En guling var en guling
en elak liten fuling
på honom sköt dom prick
Bob Hope var alltid väldigt kvick
men tiden gick

För fred och frihet gick dom ut i fält
och som en tomte smajlade Roosevelt
Han gjorde aldrig nånting kriminellt
Amerika var snällt

Och Ingrid Bergman log rart
och ömt mot Humphrey Bogart
i vit tropikkavaj
I baren spela pianisten
As time goes by

Vem kan man lita på

Text och musik: Mikael Wiehe

slask… och alla våra vänner har valt sig själva …

Här kan du höra min tolkning på Youtube

Här kan du ladda hem text och ackord

Den här låten är någorlunda samtidig med Smoke on the water. Båda låtarna är självreflekterande. Hur är livet som internationell rockstjärna respektive svensk proggmusiker? Wiehe funderar över vem man nu kan lita på när man störtat alla auktoriteter.

I första versen är det far och mor, släktingar, vänner, lärare och konfirmationsprästen. I den andra är det John Lennon, Yoko Ono, Bob Dylan, Marilyn Monroe, Greta Garbo och ospecificerade prinsar och presidenter.

Den tredje versen är mörkare. När kriget tagit slut, vad ska man då tro på? Till och med kaptenen i texten blir kluven. Man kanske kan kalla detta en freudiansk progglåt och då kan var och en få gissa vilka Halta Lotta, Lille Gerhard och Mor Maria symboliserar.

Vem kan man lita på – text
Mikael Wiehe

När far och mor är döda och våra släktingar har tatt gift
och alla våra vänner har valt sig själva
och våra lärare och fröknar har gått och dränkt sig med varann
och nu när sömntabletterna har slutat hjälpa
och när vår präst ifrån konfirmationen står och pekar i det blå
och ingen fattar om han visar vägen
eller känner vilket håll vinden blåser åt
då kommer halta Lotta hem till mig med rösten fylld av gråt
och frågar vem i hela världen kan man lita på?

När John och Yoko Lennon har gått på psykoanalys
och Robert Zimmerman har flytt till landet med miljonerna
och Marilyn Monroe tappat taget och Greta Garbo har blivit ful
och man försöker muta oss med bilder av visionerna
och när prinsar och presidenter ljuger medvetet i kapp
och när dom som skulle säga sanningen
har börjat ta tillbaka det dom just har sagt
då kommer Lille Gerhard hem till mig och han häver sig på tå
och viskar, vem i hela världen kan man lita på?

Krevaderna har tystnat och kriget har tagit slut
Ensam sitter kaparn vid kanonerna
Över gyttjefyllda gravar hänger luften tung av krut
och han fingrar lite tankspritt på patronerna
och när han tittar sig i spegeln har den rämnat mitt itu
och mellan halvorna av hans ansikte kilar råttorna in och ut
då kommer mor Maria krypande och hennes ögon är så blå
när hon skriker, vem i hela världen kan man lita på?

Enskilt rum på Sabbatsberg

Text och musik: John Holm

ljus4I natt svävar änglar vid din sängkant
och snart knackar någon på din dörr …

(Detta är inspelat i mitt vardagsrum, ljudkvaliteten är därefter. Lyssna alltid i lurar.)

Ännu ett exempel på att progg inte behöver vara politiskt. Att sitta vid någons (pappas?) dödsbädd är speciellt. Är man sedan bara några och tjugo som John Holm var så påverkar det naturligtvis ens liv. De existentiella frågorna blir oundvikliga. Trots änglarna vid sängkanten är en människa ensam i sitt dödsögonblick. Som anhörig är man hjälplös.

Hur har man levt sitt liv, vad minns man vid slutet? Skjortan är vit som snö, men är själen lika vit? Ändå slutar sången i en sorts försoning. Döden beskrivs som ett paradis där ingen människa lider och berättaren säger att han inte är rädd att följa med dit. Och här har jag varit tvungen att ändra ett ord i texten och jag hoppas John inte har något emot det. Han sjunger att hans ungdom håller honom kvar, men som 60 + väljer jag att sjunga att det är lusten som håller mig kvar.

Enskilt rum på Sabbatsberg – text
John Holm

I natt svävar änglar vid din sängkant
Snart knackar någon på din dörr
Ändå tycks du ha det ganska ensamt
Din tid är slut och allt är som sig bör

Jag hoppas att du inte känner ängslan
inför din färd mot fjärran horisont
Somt är ledsamt somt är glatt i livet
din skjorta ren som snö, men är din själ lika vit?

Jag sitter här i nattens sena timma
men tror knappt att jag är till större tröst
Jag sköter en maskin som sprider ånga
den skänker lindring åt ditt sjuka bröst

Jag undrar om du sover eller tänker
och om du tänker vad du tänker på
Din matta blick som söker morgonljuset
har mist sin ungdoms glans och din hud är så grå

Jag hoppas att du skådat stora vatten
och att livets minnen inte mist sin färg
Jag ser din ande flyga ut i natten
ut från ett enskilt rum på Sabbatsberg

Jag sitter hopplöst hjälplös vid din sida
men känner tjusningen som döden har
Ett paradis där ingen människa lider
Jag är inte rädd att följa, men min lust håller mig kvar

Man får vara glad att man inte är död

Text och musik: Lars Demian

fastfoodDet är dåligt väder och dålig smak
Dåliga flickor på ett sjaskigt gammalt hak …

Här kan du höra min tolkning på Youtube

Här kan du ladda hem text och ackord

Man kan väl knappast kalla Lars Demian för proggmusiker. Men om jag nu kidnappar den här låten och sjunger den tillsammans med en massa andra samhällskritiska sånger så blir den till slut progg. Eller? Vad fan betyder genrer egentligen? Det är en låt jag gillar helt enkelt.

Glad att man inte är död – text
Lars Demian

Vad livet är festligt att leva det finns så mycket att glädja sig vid
att luften är gratis att andas att tågen dom kommer i tid
Och tänk vad reklamen är tjusig inga sorger vilar väl där
en värld full av tandkräm och solsken men så är det alls inte här

Det är dåligt väder och dålig smak
Dåliga flickor på ett sjaskigt gammalt hak
Dåliga vanor och ett dåligt humör
Man får vara glad att man inte bara faller ner och dör

Nej, det finns ingen orsak att klaga ingen anledning till något gnäll
man tar hand om dom små och dom svaga och kungen han är ju så snäll
Sen har vi en duktig regering vi har rösträtt och demokrati
men hur man än väljer och vrakar så vet man hur det kommer att bli

Det blir dåligt väder och dålig smak
Dåliga flickor på ett sjaskigt gammalt hak
Dåliga vanor och ett dåligt humör
Man får vara glad att man inte bara faller ner och dör

Dåligt rykte, dålig stil, en dålig ursäkt för ett dåligt liv
Dåligt omdöme, dålig lön, dåliga nerver i den här dåliga miljön
Dåliga odds och ett jävla dåligt stöd
Man får vara glad att man inte är död

Var kommer barnen in?

Text: Lorne de Wolfe och Dick Hansson Musik: Lorne de Wolfe

bbJag säger ingenting om krig och fred
heller inget om att tiden är ur led …

(Detta är inspelat i mitt vardagsrum, ljudkvaliteten är därefter. Lyssna alltid i lurar.)

Den sena proggmusiken ville undvika slagorden. De var belastade och utslitna. Den här sången säger att ondskan har nått sitt mål när barnasinnet mist sin glöd. Det är ganska långt från till exempel Peps Falsk matematik.

Men i refrängen sägs det om barnen att de bär på elden “som du en gång, som jag en gång, men allt för länge sen”. Då är det ändå som om sångaren längtar tillbaka till det enkla och renhjärtade han inte kan formulera själv.

Då ser han mot solen och tankarna för honom hem till Leningrad igen. Varför just Leningrad? Det kan inte jag veta. Och jag behöver inte veta, Jag kan också längta dit när jag sjunger sången fast jag aldrig varit där.

Var kommer barnen in – text
Lorne de Wolfe och Dick Hansson

Jag säger ingenting om krig och fred
Heller inget om att tiden är ur led
Jag säger inget om en sårad jord
men hjärtat slår i varje ord
när jag säger dig

Min värld är fattig och min dag är död
När barnasinnet har berövats sin glöd
Då har ondskan nått sitt mål till slut
Då har all kärlek sinat ut

Var kommer barnen in

Dom bär på elden
som du en gång, som jag en gång
men allt för länge sen
Allt går igen

Jag ser mot solen
Och tankarna dom för mig
hem till Leningrad igen

Jag säger ingenting om evighet
men livet strömmar i en kontinuitet
från förgånget in i framtiden
så jag frågar dig min vän

Var kommer barnen in

Dom bär på elden
som du en gång, som jag en gång
men allt för länge sen
Allt går igen

Jag ser mot solen
Och tankarna dom för mig
hem till Leningrad igen

Jag säger ingenting om krig och fred
Heller inget om att tiden är ur led
Jag säger inget om en sårad jord
men hjärtat slår i varje ord

Var kommer barnen in
Var kommer barnen in